Академическая школа дизайна

Что такое пленэр? Что такое пленэр? Что такое пленэр? | Читайте интересные и полезные статьи от Академической школы дизайна – курсы по очному обучению дизайна интерьера, декорирования, ландшафта и проектирования в центре Москвы с нуля до профи! ☎ Звоните: +7 (499) 444-7993 или оставляйте заявку на сайте ✉ /upload/resize_cache/webp/iblock/d8c/1cnv3n8a8iykf95mopx2pcgnbwdtpa94.webp

Термин «пленэр» означает одну из техник живописи, при этом слово пришло к нам из французского языка, где образовалось от фразы en plein air – на свежем воздухе. С помощью этого перевода гораздо проще понять особенности данного направления – изображения создаются в условиях улицы, где на картины воздействуют окружающая атмосфера и солнечный свет.

Чаще всего художники, работающие в технике «пленэр», рисуют природные объекты, которые рассматривают в их естественном виде. Занимаются специалисты также изображением архитектурных объектов, расположенных на улицах городов.

Особенности

Художники часто сходятся во мнении о том, насколько сложна техника «пленэр», если живописец делает первые шаги в этом стиле. Связано с постоянно меняющейся световоздушной средой при работе на открытой местности. Возможно также появление и исчезновение дополнительных цветовых оттенков. Особенно явно это проявляется при переменной облачности в солнечный день.

После освоения данного вида живописи художнику подвластны разные виды красок: акварельные, масляные и акриловые. Допускается также комбинация разных материалов для достижения полной идентичности изображения и реального вида природного ландшафта или архитектурного элемента. Учитывать во время работы приходится множество нюансов, в том числе сезон и время суток, без этого невозможно передать богатство натуры.

Пленэр

Большинство картин, выполненных в этом стиле, отличаются малыми габаритами, что профессиональные художники без труда объясняют особенностями направления, связанными с местом работы автора. Во-первых, все расходные материалы ему приходится нести с собой к месту написания, во-вторых, специалист редко довольствуется общедоступными ракурсами и часто забирается в труднодоступные локации.

Что важно знать

Задача художника, работающего в стиле «пленэр», – не скопировать картинку, видимую для его глаз, а сделать рисунок по-настоящему живым. Отразить игру теней и света, показать, как переменчив пейзаж, продемонстрировать непостоянность природы и окружающего мира.

Самое главное в этом – разобраться в техниках написания, основах света и теней, понять, как работают определенные виды красок. Только с полным багажом знаний пленэрист сможет получить истинное удовольствие от работы на открытой местности. Несколько советов для начинающих художников:

  1. Хорошо анализируйте место для написания картин до начала работы. В солнечный день лучше занять позицию в тени, чтобы на объект изображения падали солнечные лучи.
  2. Не забывайте о головном уборе и теплой одежде. Не стоит игнорировать особенности погоды, так как находиться в практически неподвижном состоянии придется очень долго.
  3. Приобретите удобный раскладной стул. Часто начинающие художники забывают о самом главном – о собственном комфорте.
  4. Работайте быстро – это снизит вероятность «усталости» от картины. Пишите крупными мазками и постепенно переходите к деталям.
  5. Не используйте большие холсты. Это совершенно не органично в данном стиле, но есть и другие причины: высокие затраты и слишком большой вес для походов по городу или природным местам.
  6. При неуверенности в правильности выбора ракурса, сделайте небольшие наброски с разных сторон. Такой подход позволяет определить темные и светлые участки, а также лучше проработать композицию.
  7. Используйте масляные краски для написания картин зимой. От аналогов они отличаются незамерзающим составом, что актуально даже при критически низких температурах воздуха. В плане холстов лучше отдать предпочтение картонным моделям.

Не забывайте, что погода очень переменчива, поэтому не стоит тратить много времени на поиск «того самого» места и ракурса, так как оставшегося светового дня может просто не хватить. Растягивание одной работы на несколько дней лишь усилит усталость от нее.

Что нужно пленэристу, кроме теплой одежды, масляных красок и складного стула:

  • точилка;
  • простые карандаши;
  • ластик;
  • кисти;
  • бутылочка с водой или чаем;
  • влажные салфетки;
  • этюдник.

Главное – не бояться импровизировать и творчески относиться к данной деятельности. Хорошее настроение автора отражается в его работах.

Курсы

«Академическая Школа Дизайна» – место, где Вы сможете поступить на курсы по живописи, в том числе изучить рисунок маслом и на пленэре. Мы работаем с практикующими специалистами, способными не только рассказать о теории искусства, но и продемонстрировать свои навыки на деле.

Мы рекомендуем изучать технику «плэнер» только под предводительством опытных наставников, что позволит исключить ошибки, влияющие на качество рисунка. Вы можете ознакомиться с нашими программами на сайте, а также задать любые интересующие вопросы через форму обратной связи и по телефону: +7 (499) 444-8054.

119180, Россия, Московская область, Москва, ул. Б. Полянка, д. 42
+7 (499) 444-79-93

Термин «пленэр» означает одну из техник живописи, при этом слово пришло к нам из французского языка, где образовалось от фразы en plein air – на свежем воздухе. С помощью этого перевода гораздо проще понять особенности данного направления – изображения создаются в условиях улицы, где на картины воздействуют окружающая атмосфера и солнечный свет.

Чаще всего художники, работающие в технике «пленэр», рисуют природные объекты, которые рассматривают в их естественном виде. Занимаются специалисты также изображением архитектурных объектов, расположенных на улицах городов.

Особенности

Художники часто сходятся во мнении о том, насколько сложна техника «пленэр», если живописец делает первые шаги в этом стиле. Связано с постоянно меняющейся световоздушной средой при работе на открытой местности. Возможно также появление и исчезновение дополнительных цветовых оттенков. Особенно явно это проявляется при переменной облачности в солнечный день.

После освоения данного вида живописи художнику подвластны разные виды красок: акварельные, масляные и акриловые. Допускается также комбинация разных материалов для достижения полной идентичности изображения и реального вида природного ландшафта или архитектурного элемента. Учитывать во время работы приходится множество нюансов, в том числе сезон и время суток, без этого невозможно передать богатство натуры.

Пленэр

Большинство картин, выполненных в этом стиле, отличаются малыми габаритами, что профессиональные художники без труда объясняют особенностями направления, связанными с местом работы автора. Во-первых, все расходные материалы ему приходится нести с собой к месту написания, во-вторых, специалист редко довольствуется общедоступными ракурсами и часто забирается в труднодоступные локации.

Что важно знать

Задача художника, работающего в стиле «пленэр», – не скопировать картинку, видимую для его глаз, а сделать рисунок по-настоящему живым. Отразить игру теней и света, показать, как переменчив пейзаж, продемонстрировать непостоянность природы и окружающего мира.

Самое главное в этом – разобраться в техниках написания, основах света и теней, понять, как работают определенные виды красок. Только с полным багажом знаний пленэрист сможет получить истинное удовольствие от работы на открытой местности. Несколько советов для начинающих художников:

  1. Хорошо анализируйте место для написания картин до начала работы. В солнечный день лучше занять позицию в тени, чтобы на объект изображения падали солнечные лучи.
  2. Не забывайте о головном уборе и теплой одежде. Не стоит игнорировать особенности погоды, так как находиться в практически неподвижном состоянии придется очень долго.
  3. Приобретите удобный раскладной стул. Часто начинающие художники забывают о самом главном – о собственном комфорте.
  4. Работайте быстро – это снизит вероятность «усталости» от картины. Пишите крупными мазками и постепенно переходите к деталям.
  5. Не используйте большие холсты. Это совершенно не органично в данном стиле, но есть и другие причины: высокие затраты и слишком большой вес для походов по городу или природным местам.
  6. При неуверенности в правильности выбора ракурса, сделайте небольшие наброски с разных сторон. Такой подход позволяет определить темные и светлые участки, а также лучше проработать композицию.
  7. Используйте масляные краски для написания картин зимой. От аналогов они отличаются незамерзающим составом, что актуально даже при критически низких температурах воздуха. В плане холстов лучше отдать предпочтение картонным моделям.

Не забывайте, что погода очень переменчива, поэтому не стоит тратить много времени на поиск «того самого» места и ракурса, так как оставшегося светового дня может просто не хватить. Растягивание одной работы на несколько дней лишь усилит усталость от нее.

Что нужно пленэристу, кроме теплой одежды, масляных красок и складного стула:

  • точилка;
  • простые карандаши;
  • ластик;
  • кисти;
  • бутылочка с водой или чаем;
  • влажные салфетки;
  • этюдник.

Главное – не бояться импровизировать и творчески относиться к данной деятельности. Хорошее настроение автора отражается в его работах.

Курсы

«Академическая Школа Дизайна» – место, где Вы сможете поступить на курсы по живописи, в том числе изучить рисунок маслом и на пленэре. Мы работаем с практикующими специалистами, способными не только рассказать о теории искусства, но и продемонстрировать свои навыки на деле.

Мы рекомендуем изучать технику «плэнер» только под предводительством опытных наставников, что позволит исключить ошибки, влияющие на качество рисунка. Вы можете ознакомиться с нашими программами на сайте, а также задать любые интересующие вопросы через форму обратной связи и по телефону: +7 (499) 444-8054.

Просмотров: 734